UN SOL TRISTÓN

LOS COLORES DE LA NATURALEZA

Banda sonora: “Janis Joplin – Pearl” (por recomendación de Lucia Castro)


Éste es el primer post de una serie sobre Storytelling. Si quieres descubrir cómo empezó todo, lee el post anterior.


Empecemos por el principio: ¿Qué es Storytelling?


La respuesta fácil sería recurrir al diccionario inglés-español. Encontraríamos que “Storytelling es el arte de contar historias” (que no, aunque también: cuentos). Siguiendo por esta vía, un Storyteller sería un contador de historias, un narrador.


Y nos quedaríamos más o menos igual. ¿O no?


Tal vez previamente tendríamos que preguntarnos: ¿Qué es una historia?


Una historia es la relación de cualquier aventura o suceso (según la sexta acepción de la RAE)


Entonces Storytelling sería el arte de relatar o narrar cualquier aventura o suceso.


¿Mejor?


Espera, que ahora viene lo bueno: Storytelling es algo que hacemos todos los seres humanos a diario. Es la forma natural que tenemos las personas de entender nuestro mundo y las cosas que nos pasan (las historias que nos contamos a nosotros mismos) y también la que tenemos para compartir nuestra visión con los demás (las que les contamos y nos cuentan los otros).


Es la tertulia política, y también la conversación en el bar el lunes después del partido. Es una presentación de producto y también el repaso de la vida de los famosos. Es nuestra respuesta al “perquè de tot plegat” (“el porqué de las cosas”, con permiso del señor Monzó).


También es el chiste, la anécdota. La película que nos hace reír o la novela que nos hace llorar. El discurso político que nos saca de nuestras casillas y nos cabrea.


La palabra Storytelling abarca muchos conceptos. ¿Cuál es el denominador común a todos ellos?


Storytelling es aquello que nos emociona y nos conecta con otros seres humanos.


Y nuevamente os invito a plantear vuestras preguntas sobre Storytelling en los comentarios. Las iremos contestando entre Montecarlo y yo.


También podéis enviarlos por twitter a @quimica_visual, @imastranger o @evasnijders.

El domingo por la noche, Ferran Pallàs lanzó la siguiente pregunta al ciberespacio:





Marta Abella le contestó (¡gracias, Marta!):





Yo no me enteré hasta el lunes por la mañana (una, que tiene la mala costumbre de celebrar los fines de semana lejos del ordenador y del trabajo), que es cuando le contesté a Ferran:





Y seguimos la conversación:





Ya que Ferran no tiene preguntas concretas, me las plantearé yo. De momento tengo: ¿qué es el storytelling?, ¿de dónde viene?, ¿a dónde va?, ¿para qué sirve?, … Éstas eran evidentes y fáciles de pensar. ;-)


Ahora, creo que será más divertido ir contestando vuestras dudas sobre storytelling. Así que os invito a dejarlas en los comentarios. Las iremos contestando entre Montecarlo y yo.


También podéis enviarlos por twitter a @quimica_visual, @imastranger o @evasnijders.


Doy por inaugurada la conversación “Storytelling para principiantes”.

MENOS ES MÁS

MANTÉNGASE CALIENTE

UN LARGO INVIERNO POLAR

Llega la última temporada de “Perdidos” y la pregunta sigue en el aire: ¿cómo acabará la serie?


Ésa es, sin duda, una pregunta natural. Surge de la curiosidad de los espectadores por saber qué sucede: el inevitable “¿y qué más?” o el “¿y luego qué?” llevado al extremo. Porque los finales van de eso: de comprender, aunque a menudo el entendimiento se lleve a cabo a nivel emocional más que racional, por lo que el espectador no es muy consciente de ello.
Y es que queremos llegar a la conclusión del relato, saber que aquello que se nos presentaba en un equilibrio inestable e insostenible, por fin se asienta y reposa. El regreso del orden, sea el que sea, siempre es bienvenido. Es una manera de tranquilizar nuestras mentes, de reafirmar nuestras creencias y de evitarnos vivir en un mar de eternas dudas. Es la manera que tiene el ser humano de cerrar un tema para poder fijar su atención en el siguiente.
Eso sí, queremos un final que, a un mismo tiempo, nos satisfaga y nos sorprenda.


Retomando nuestro primer post sobre “Perdidos”, citamos de nuevo la frase de Hitchcock: no hace falta que el final sea feliz, basta con que sea coherente. Y es que esa pregunta de “¿cómo acabará la serie?”, fruto de nuestra ignorancia como espectadores, en realidad encierra otra cuestión mucho más profunda.


¿De qué iba la serie?


Una pregunta que tal vez no nos hagamos conscientemente (un gran sector del público sólo busca “entertainment”) pero que seguro que ronda en algún rincón oscuro de nuestros cerebros. ¿Cuál era la historia? ¿Qué temas trataba la serie y cómo se posicionaban ante ellos sus creadores?
Para todos los que lo han vivido como un juego, la pregunta podría ser: ¿qué esperamos aprender con “Lost”?


Probablemente habréis oído decir que las historias son el reflejo de la mente colectiva de la cultura que las desarrolla. Y, a día de hoy, eso que se ha dado en llamar “nuevas series de televisión” se ha convertido en nuestro imaginario colectivo: las series de televisión son nuestras historias. Así que, en el realidad, las ficciones televisivas son las historias que nuestra sociedad emplea para explicarse a sí misma.


Recuerdo un conocido proverbio zen: “la mente turbia es como un espejo del mundo, la mente limpia es como una ventana al mundo”. Eso me hace pensar en cómo nos aproximamos a éstas, nuestras historias. Las series como un espejo, las series como una ventana.

Volvamos a la pregunta central: ¿de qué iba, la serie?


“Lost” va de perdidos. De que estamos perdidos. O de que nos sentimos así. Por mucho que la ficción se haya situado en una isla remota, por mucho que los elementos fantásticos hayan copado el primer plano de la historia, lo que realmente nos ha atrapado es la actitud y las reacciones de cada uno de los protagonistas. No en vano se trata de una serie coral en la que cada espectador ha podido encontrar una figura con la que identificarse, una situación que le resultaba extrañamente familiar.
No sólo los personajes de la serie están desorientados y recelosos: el desconcierto también se apodera de los espectadores, que episodio a episodio han entrado en esa extraña y maravillosa comunión que sólo nos brindan las buenas historias.


Una última reflexión: aunque, como apuntábamos en la anterior entrega, “Perdidos” no sea una serie 2.0, el espectador mantiene intacto su derecho de interpretarla como mejor le parezca.
Que “Lost” sea un espejo o una ventana es una decisión de cada uno de nosotros, algo individual e intransferible.
Y tú, ¿cómo lo ves?

SONRÍA, POR FAVOR

EL HOMBRE VERDE PERDIÓ EL EQUILIBRIO